La semana pasada te hablaba de inspiración, de algunas acciones que podíamos llevar a cabo para cuando ésta se marcha de vacaciones. Hoy quiero hablarte de lo importante de salir y abrir bien los ojos y la mente para ver a nuestro alrededor.
Y es que, este fin de semana pasé dos días en un lugar increíble, lleno de inspiración por cada rincón. Un sitio lleno de magia, de personalidad, de historias escondidas en cada uno de sus rincones. Algunas tuve la ocasión de conocerlas de primera mano, ya que dos de los amigos que nos acompañaban habían tenido la suerte de pasar días en aquel albergue en su época escolar.
Las paredes hablaban, y no me cabe duda de que entre ellas ocurrieron mil y una historia que ahora recuerdan con cariño cada uno de los niños que pasaron allí algunos días.
Cuando los lugares hablan
Mis alumnas saben que adoro los lugares abandonados, las casas en ruinas y las paredes sin pintar y con desconchones. Pero no sé si saben por qué me flipan estos sitios. Porque sí, me flipan. No puedo expresar con palabras lo que siento al ver una casa con ventanas rotas, maderas roídas y paredes que parece que llevan siglos sin pintar.
Pues lo que realmente me atrapa, no es otra cosa que el imaginar las historias que esconden las paredes. Una cosa cuidada puede que también las guarde, pero no las cuenta de la misma manera, ¿no te parece?
Pero bueno, volvamos al albergue de Luriezo, que es donde tiene lugar la historia de hoy.
Los detalles son importantes
Es verdad que cuando no conocemos un sitio, lo vemos de otra manera. Con más atención seguramente. Es más fácil que nos dejemos atrapar por su belleza y que seamos más conscientes de los detalles. Así que cuando la inspiración te falle, busca ciudades, pueblos y rincones que no conozcas. Paséate por ellos. No tendrás que hacer mucho más, porque tus sentidos se abrirán de golpe y de par en par ante lo que te encuentres.
Observar la luz, tocar las texturas, deleitarte con los colores. Todo se vuelve una experiencia sensorial que te atrapa y te lleva directamente a un estado creativo que luego enriquecerá tu forma de fotografiar.
Después del click
Mi forma de hacer fotografía es un poco alocada. Cuando hago fotos para mí, casi siempre estoy con la familia y con los amigos. Por eso voy siempre rápido, casi sin pensar. Mis fotos salen de forma instintiva. Lo veo, me gusta, lo quiero, lo fotografío. Todo en décimas de segundo, porque después tienes que atender niños y hablar con personas adultas. Si quiero estar presente en ese sitio, todo tiene que ocurrir de forma rápida, sin pararme demasiado a pensar, para tener tiempo de estar allí.
Por eso cuando llego a casa y veo las fotos, vuelvo de viaje. Y ahora sí, a mi ritmo. Soy capaz de seguir disfrutando de esos espacios con una luz que atrapa la mirada y que dibuja cada uno de los objetos. Y me paseo por la escena una y otra vez, descubriendo cosas que mi mente vio, pero mis ojos no tuvieron tiempo.
Un fin de semana con amigos en un sitio mágico, sin duda es una gran píldora de inspiración.
Otra gran píldora de inspiración, la tendremos el próximo lunes en nuestro curso InspirArte con el cine. Van a ser 10 días de trabajo bonito, con el que además de aprender un montón, vamos a disfrutar muchísimo de encontrar inspiración en películas para luego ponerlas al servicio de nuestras imágenes. ¿De verdad te lo vas a perder?
Enfrentarse a la falta de ingenio. Quedarse sin ideas. Sentir que estás repitiendo lo mismo una y otra vez, que te has quedado estancada y que no sabes cómo salir del paso, creo que es uno de los miedos más grandes que tenemos todos los que nos dedicamos a algún tipo de arte.
Es una sensación desagradable. Porque, seamos sinceras, lo que queremos cuando hacemos fotos es ser creativas sin fin, tener siempre grandes ideas y que esa máquina no pare nunca.
Pero la realidad es que cuando llevas un puñado de años haciendo lo mismo, es inevitable que esto suceda. Más si te metes en el plano laboral y tus trabajos están demasiado dirigidos por el cliente.
Así que, para poder seguir creando, tenemos que darle alimento del bueno a nuestra creatividad y que recupere su vitalidad habitual. Pero, ¿cómo?
Descubre nuevos fotógrafos… una y otra vez
Seguramente cuando empezaste en esto de la foto, conociste a un puñado de fotógrafos de los que te hiciste mega fan. Les sigues en redes y no te pierdes una sola de sus publicaciones.
Eso es genial. Precisamente, en mis cursos siempre hablo de ver muchas fotos. Es una forma de aprender y educar a tu ojo.
Pero cuidado con esto. Pasarte la vida viendo los mismos contenidos puede provocar otro tipo de estancamiento. Y tú lo hacías precisamente con la intención contraria: inspirarte, descubrir nuevas formas de expresarte, oxigenarte la mente.
Así que te recomiendo que de vez en cuando veas cosas diferentes, incluso trabajos que no tengan nada que ver con el tipo de fotografía que tú realizas. Esto nos sirve para abrir más nuestra mirada e implementar cosas nuevas a nuestros propios trabajos.
No descartes observar el trabajo de fotógrafos de paisajes o de bodegones sólo porque no es tu estilo de fotografía. En esas imágenes vas a aprender mucho sobre la composición y sobre la luz, así que empápate de ellas también.
Pasea, observa y descansa
Como el común de los mortales, he pasado también por épocas complicadas. Incluso de perder las ganas de hacer fotos.
Cuando me ocurrió me entró bastante miedo, la verdad. Pensaba que se había terminado y que no había vuelta atrás, como si se tratara de una relación. Se había vuelto monótono y aburrido.
Pero de pronto, alguien me dijo que dejara la cámara en casa y que saliese a caminar sin más: disfruta del paseo, no busques la fotografía, simplemente camina y observa. Y de repente me vi descubriendo rincones sin necesidad de hacer grandes viajes. Estaba todo muy cerca de mí, delante de mis narices, sólo que no era capaz de verlo.
Lugares por los que he pasado cientos de veces, se volvían de repente especiales y diferentes ante mis ojos. Descubrirlos con la luz de la mañana y con la tranquilidad de no tener que hacer o pensar en nada, me dio fuerza y energía para volver a cogerle el gusto a la fotografía.
Sólo necesitaba un descanso para entender que el problema era que me había saturado el cerebro, pero que la chispa seguía ahí, tan fuerte como siempre, y que no era necesario acabar con la relación 😀
Te recomiendo lo mismo. De vez en cuando, deja la cámara de fotos en casa sin remordimientos.
Cuando estamos empezando, lo normal es no despegarla de nuestro cuerpo y eso está bien. Lo necesitamos, nos apetece. Pero es cierto que con el tiempo esa sensación se relaja y ya está, no pasa nada por querer salir de casa sin ella de vez en cuando. Tu cámara no te lo reprochará.
Sal sin ella y deja que la vida te entre sólo por los ojos. Después de eso, te hará más feliz volver a mirar a través del visor.
Cualquier cosa es inspiración: 4 sugerencias para que no se te escape
No olvides esto nunca. Todo lo que nos rodea nos inspira, toda la información que consumes cada día está ahí, registrándose de alguna forma en tu cabeza. Y cuando menos te lo esperes tomará forma y saldrá en forma de foto.
Leer, escuchar música o ir de conciertos. Salir por la ciudad, ver películas, hablar con otra gente. Absolutamente todo es susceptible de crear en tu cabeza una idea genial y una forma diferente de ver las cosas.
Así que mantén bien abiertos los ojos y no olvides registrar cualquier idea que se venga a tu cabeza.
Algunas sugerencias:
Lleva una libreta contigo y registra cada locura que pase por tu cabeza. Antes de tener mi libreta, he utilizado cualquier cosa que pillara a mano: una servilleta, el tique de la compra, la palma de mi mano (siempre tan recurrente). Pero lo mejor es tenerlo todo juntito y reunido en mismo lugar. Si además eres ordenada y capaz de poner pestañas a tu libreta, marcadores y códigos que tú entiendas, ya serías la caña.
O toma fotos con el móvil de aquello que ha llamado tu atención. Lo llevas siempre contigo (y lo sabes) así que, ¿por qué no usarlo también para tomar notas visuales? Es más rápido y también sugerente. Al ver la fotografía recordarás la idea, o la representación de lo que querías plasmar.
Crea un tablero en Pinterest, u otra aplicación visual de las mismas características, con todo lo que veas por ahí que parezca que quiere encenderte la bombilla. Esta idea está enlazada con la anterior. A mí Pinterest me parece tremendamente útil para capturar ideas de forma muy rápida. Creas tu propio tablero de ideas, y lo puedes hacer privado. Si la idea surge de internet, la tienes pillada con tan solo un clic a un botón, y si proviene de tus propias fotografías, con tan sólo 2 clics. Y al final lo tienes organizado y listo para ser consumido por tus musas de un solo vistazo.
Haz un audio contándote a ti misma lo que se te acaba de ocurrir. ¿Te da palo? Al principio sí, es un poco raro. Pero después es divertido escucharte. Incluso adictivo. De ahí a abrirte tu propio canal de YouTube hay un salto 😛 Sería como contarte a ti misma lo que se te está pasando por la cabeza. Más rápido que escribir y más natural, porque sueltas tus pensamientos sin que pasen por el filtro de la edición. .
Sea como sea, no lo dejes para más tarde o estarás propiciando que se te escape. Puede que ya entonces no lo recuerdes y acabas dándote cabezazos contra la pared.
Igual lo que necesitas es InspirArte
La contrariedad surge cuando, a pesar de recoger ideas de todas partes, te quedas ahí sola dándole vueltas a la cabeza a algo sin que salga nada decente.
Y muchas veces el problema es precisamente ese, que nos limitamos a nosotros mismos.
Pero, ¿y si hicieras partícipe de la búsqueda de inspiración a otras personas? Comentarlo con un amigo, realizar un ejercicio en grupo, crear un debate.
Socializa. Saca a tu creatividad a dar un paseo y haz que conozca a otros. Lo que quiero decir es que con gente siempre es más divertido.
Esta es mi última sugerencia: analiza en grupo otras creaciones, comparte ideas y puntos de vista, juega a recrear una idea y para hacerla tuya, pero en compañía de otros buscadores de ideas como tú. Eso es precisamente lo que haremos próximamente en los cursos que forman InspirArte.
Serán 4 cursos enfocados a observar una creación que no pertenezca en exclusiva al ámbito de la fotografía tradicional, y su objetivo es que cuando finalices estos cursos seas capaz de analizar cualquier obra en busca de los rasgos, características y peculiaridades que la hacen única, para después saber llevarlos a tu terreno, a tu estilo e ideario.
El primero de estos cursos se apoyará en el Cine, un campo en el que la fotografía tiene mucho que decir y en el que tiene un papel crucial para el éxito de una producción.
¿Por qué nos fascinan unas películas más que otras?, ¿cómo logran transmitirnos ciertas sensaciones con sólo una mirada a un fotograma?, ¿cómo es posible que tenga grabada un imagen en mi cabeza a través de los años?
Estrenamos mes en el blog y también en la Comunidad F.
Eso significa que el pasado domingo comenzamos un nuevo tema, en esta ocasión más relacionado con los reyes de la casa, un tema que a mí personalmente me divierte: «sus cosas».
Octubre en Comunidad F
Este mes es para disfrutar a tope de nuestros peques, y de todo lo que les rodea a ellos.
Es momento de tomarnos un respiro de la vida absurda de los mayores y zambullirnos en el apasionante mundo infantil. Ese mundo por el que todas hemos pasado y al que a muchas nos cuesta volver.
Así que estas semanas vamos a hacer un ejercicio importante que además de dejarnos momentos y escenas maravillosas de nuestros peques, nos ayudarán a conectar con ellos de una forma muy especial. Este mes te invito a VER, así en mayúsculas, el mundo de tu hijo o hijos.
Comunidad F en Instagram
Como de costumbre, continuamos jugando en Instagram. Allí vamos a compartir nuestras imágenes y vamos a tener la oportunidad de llevarnos un increíble premio: una plaza para la próxima edición de mi curso HÉROES.
Para optar a esta plaza, sólo tienes que apuntarte a la comunidad y participar en el pequeño reto fotográfico del mes. Es totalmente gratuita y vas a aprender y a divertirte a partes iguales.
¿Cómo funciona? Una vez apuntada, sólo te queda esperar a que lleguen los temas que lanzo cada domingo y completarlos uno a uno hasta fin de mes. Después entrarás en un sorteo entre todas las participantes. ¡Así de sencillo!
Comunidad F PRO
Ya sabes que Comunidad F tiene una hermana mayor, la Comunidad F Pro. Allí trabajamos, compartimos, comentamos y vamos a clase 😀
Tenemos una clase cada mes, en la que explico muchos recursos e ideas para el tema de trabajo mensual. Es una clase online en vivo en la que charlamos y despejamos las posibles dudas. Pero además, esas clases se van almacenando en una biblioteca, con lo que siempre que alguien nuevo entra en ella, puede disfrutar de un montón de material.
Esta noche impartiré la clase correspondiente al mes de octubre, y en ella vamos a ver un poco cómo fotografiar en interiores, veremos cómo crear un álbum con todos esos recuerdos de nuestros pequeños y algunas cosas más que tengo preparadas.
Estoy muy orgullosa de las chicas de la Comunidad, algunas llevan conmigo casi dos años y su evolución ha sido increíble. Otras acaban de llegar y ya me tienen loca con sus imágenes. Pero como son así de generosas, me dejan compartir contigo algunos de los trabajos que han realizado a lo largo del mes de septiembre y que comparten en nuestro grupo privado de Facebook.
Te dejo con estas maravillas y me despido hasta el próximo martes, o hasta esta noche en la clase de la Comunidad F PRO, ¡quién sabe!
Yo no sé a ti, pero a mí lo que no me sobra es el tiempo.
Me encanta la fotografía y acumulo muchísimas, no sólo por mi trabajo, también por mis fotos personales, aquellas que hago por puro placer. Y si como a mí, no te gusta pasar mucho tiempo en el ordenador editando y archivando fotografías, lo que te recomiendo es que crees un flujo de trabajo que te permita disfrutar de lo que te gusta de verdad, que es estar detrás de la cámara.
Me he pasado años probando diferentes maneras de trabajar, al principio me costó bastante dar con una forma de editar con la que me sintiese cómoda. Pasé por Photoshop, por momentos de mucho tiempo para editar una sola imagen. A esto le añadía que la organización de los archivos era horrible; cada copia que hacía ocupaba un montón en mi disco y encontrarlas era bastante complicado después.
Hasta que me puse las pilas con Lightroom y se hizo la magia. Así que hoy te voy a contar los 4 pasos que yo sigo cada vez que descargo una tarjeta en el ordenador.
1. Para empezar, una vez que tengo todas las fotos volcadas en el pc, lo que hago es una selección de las mejores fotografías. Yo disparo muchas fotos, pero luego me quedo con un puñado de ellas. En Lightroom hay un sinfín de maneras de clasificar tus fotografías: etiquetas de color, estrellas, palabras claves, etc. Lo único que tienes que hacer es conocer todas las posibilidades que te facilita el programa y aplicar un criterio que tú misma hayas decidido anteriormente. Yo utilizo las estrellas para marcar las fotos que quiero quedarme. Pero tú puedes utilizar cualquier otra herramienta y criterio.
2. No todo vale, y ¿qué hacemos con lo que no vale? Eso es, tirarlo. De lo contrario nuestro ordenador estaría lleno en pocos días. Borrar es la clave, así que sé muy selectiva con las imágenes y quédate sólo con aquellas que de verdad te gustan. Por ejemplo, si tienes 3, 4 o más fotografías de una misma escena, puedes ayudarte del modo encuesta en Lightroom, así verás las fotos juntas y podrás decidir mejor cuál de ellas es la elegida. Este paso es imprescindible y sé que la mayoría os lo saltáis. Así que no tengas miedo y borra.
3. Etiquetar las fotografías es un paso que suelo realizar cuando voy a volcar las fotos en mi ordenador. Pero desde la importación, las palabras claves se aplican a todas las fotografías. Por eso, cuando tienes tus fotos ya seleccionadas, es un buen momento para añadir otras palabras claves más específicas que te ayuden aún más a clasificar y ordenar tus imágenes.
4. Es hora de editar. Gracias a la gran selección que has hecho en los pasos anteriores, habrás llegado aquí con muchas menos fotografías para editar. Así que ya has ahorrado muchísimo tiempo. Pero aún hay más. Todos acabamos teniendo una edición favorita (una o varias) y que es la que aplicamos constantemente en nuestras fotos. Si aún no utilizas tus propios presets, tienes que empezar a utilizarlos ya mismo. Con un simple click estarás aplicando una edición completa a la imagen y sólo te quedará ajustar ligeramente. Ten en cuenta que un pequeño retoque individualizado siempre es necesario, ya que cada foto tiene unas características y eso hace que la misma edición no se vea igual en todas las fotos. Así que haz los retoques necesarios, ¡y listo!
Al principio te llevará un poco más de tiempo, pero a medida que realices estos pasos y vayas cogiendo tu propio ritmo, será más sencillo y rápido, te lo aseguro.
Si te apetece aprender más cosas sobre cómo optimizar tu tiempo y tu flujo de trabajo, no dudes en apuntarte en la clase GRATUITA que impartiré ONLINE el próximo lunes 3 de octubre. Tienes más info en el link de abajo.
Espero que lo pongas en práctica y que me cuentes en el blog cómo te ha ido.
Ahora sí que se terminó el verano para mí. Lo sé porque retomo mis viajes a Madrid y yo esta ciudad no la piso en verano. Tolero muy mal el calor, y acercarte en determinadas fechas por allí es morir en el infierno.
Pero ya se acabaron las temperaturas insoportables, así que vuelvo a hacer la maleta y me planto allí mismo en una semanita.
¿Y qué se me ha perdido esta vez en Madrid? Pues nada, que estoy últimamente un poco en las nubes así que me ha parecido buena idea aterrizar en Oh! La Luna.
Si aún no conoces este lugar, quizá es un buen momento para verlo y pasar una mañana conmigo.
Familia, maternidad y crianza
Al lado de la gran ciudad, pero lejos del mundanal ruido, en una calle de Alcorcón se encuentra Oh! La Luna, un centro de servicios y apoyo a la Maternidad y a la Crianza pero con un enfoque diferente al tradicional.
En él puedes encontrar productos para ti y para tu bebé con conciencia ecológica, pero también talleres y otras actividades que harán del periodo de tu maternidad y crianza algo más llevadero, divertido y acorde con tu forma de pensar.
Y en una de esas aparezco yo.
Un taller fotográfico en la luna de Alcorcón
Elena y Valeria presentan el primer libro sobre porteo en habla hispana: Listo para llevar, Guía de porteo y portabebés.
El martes 27 se reúnen en Oh! la luna para contarte todo lo que quieras saber sobre este proyecto en común y para, cómo no, pasar una tarde de lo más divertida. Y yo soy una mujer afortunada y voy a cubrir este pedazo de evento con grandes mujeres como protagonistas una vez más.
Este taller pretende ser algo divertido, sencillo y útil. Trucos fáciles que puedas aplicar en seguida y que no requieran mayor esfuerzo que coger la cámara, enfocar y darle al disparador.
Está pensado para que puedas compaginarlo con tu faceta de mamá. Empezamos a las 10 y terminamos a las 12, para que ir a buscar a los niños al cole no suponga ningún problema.
En otras clases te dirán que no puedes masticar chicle ni traerte a los más pequeños al aula. Menuda lata. Pero Oh! La Luna es diferente, y si vienes acompañada de tus niños serás más que bienvenida. De hecho, si lo haces, tengo un regalo para ti: podrás llevarte una fotografía con ellos.
Recuerda:
Miércoles 28 de septiembre de 10 a 12 horas de la mañana
Calle Parque Bujaruelo, 4, 28924 – Alcorcón, Madrid
¿Otro miércoles igual al anterior y al siguiente? Bleh. ¡Esta vez no! Rompe con la rutina de la semana.
¿Sabes esas fotos que en las que ves que alguna zona está desenfocada mientras que otra zona aparece destacada por su enfoque? Se consigue con la profundidad de campo, y si es un efecto que te encanta pero nunca has sabido cómo conseguirlo, te traigo un vídeo en el que te doy unas pinceladas sobre ella para que entiendas su funcionamiento.
Estoy segura de que con un poco de práctica, conseguirás hacer buenas migas con ella.
Antes de lanzarte de lleno al vídeo, te explico brevemente algunos conceptos que vas a escuchar en él, y que puede que desconozcas.
Distancia al sujeto:
Es la distancia que existe entre la cámara y el sujeto u objeto que enfoca la cámara.
Distancia focal:
Odio los tecnicismos. Hay miles de libros que te explicarán este concepto de esta forma. Yo, sinceramente, no me aclaro con estas definiciones retorcidas. Así que, resumiendo, y para entendernos, la distancia focal es relativa al objetivo, y son esos numeritos que aparecen en tu objetivo expresados en mm.
Seguramente tengas en tu poder el objetivo del kit, el que venía por defecto con tu cámara. Ese tiene una distancia focal comprendida entre 18mm y 55mm.
APERTURA DEL DIAFRAGMA
El diafragma es el agujero por el que entra la luz a la cámara. Dependiendo de cuánto lo abras, entrará más o menos luz, pero también tendrás más o menos profundidad de campo.
Ahora sí, te dejo con el vídeo:
Si te ha gustado el vídeo, y quieres seguir aprendiendo sobre fotografía, te sugiero que te apuntes a mi curso de Fotografía desde Cero. Comenzamos el día 10 de febrero y durante 4 semanas estaré contigo mostrándote e implementando este y otros conceptos que parecen muy complejos, pero que en nada estarás manejando para crear las fotos que deseas hacer. ¿Nos vemos?
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