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3 claves para enfrentarte al autorretrato

3 claves para enfrentarte al autorretrato

El podcast de la pasada semana despertó el interés en esta herramienta tan increíble para trabajar con nosotras mismas: el autorretrato.

Y la conversación en Instagram, derivó en preguntas y respuestas que quizás te perdiste, ya que sólo duraron 24 horas en las stories de esta plataforma. Así que hoy, quiero recuperar algunos conceptos importantes que salieron en esa conversación, y hablarte de 3 claves que, para mí, son imprescindibles a la hora de ponerte frente a la cámara.

Si te pica el gusanillo aunque sea un poco, te recomiendo que pruebes. ¿Qué puede pasar? No tiene por qué verlo nadie si así lo deseas, y puedes borrar las fotos si lo que ves no te gusta o no te apetece mirarlo.

Escucha el audio para iniciarte con buen pie:

Si después de escucharlo, tienes la necesidad de coger la cámara y ver qué pasa, no dejes que esas ganas mueran. Coloca tu cámara y déjate llevar frente a ella. No es tan complicado como parece, y el resultado siempre es esclarecedor.

Aprovecha esa energía, ese impulso. El autorretrato del que te hablo nace precisamente desde ahí. Después puede venir la creatividad y un montón de cosas más. Pero lo más básico es las ganas de conocerte, de verte y aceptarte.

Y recuerda no ponerte excusas de la calidad del equipo. Aquí vale cualquier cosa, lo más importante eres tú, y eso ya lo tienes.

Si te animas, yo estaré al otro lado esperando tu foto y tu historia. Puedes etiquetarme en Instagram con @rebecelopeznoval para que pueda ver tu imagen. Estoy segura de que si empiezas, luego no podrás parar.

Pronto te hablaré de la próxima edición de I love Me, pero si quieres estar informada y no perderte nada, apúntate aquí a la lista de correo para que te lleguen todos los podcast directo a tu buzón cada martes.

El autorretrato como herramienta | donde reside la belleza

El autorretrato como herramienta | donde reside la belleza

Todas tenemos un camino propio, que varía enormemente de unas a otras. Hoy te traigo un cachito del mío, que comenzó hace ya casi 8 años.

Una de las herramientas en las que me apoyé fue la fotografía. Gracias a ella me acerqué al autorretrato, y descubrí una manera de trabajar que me pareció fascinante.

Hay otras herramientas de las que te hablaré a lo largo de los siguientes capítulos, pero hoy quiero presentarte la más íntima de todas. Con la que cualquiera de nosotras puede trabajar. Así que si te animas a ello, no te olvides de contármelo. Me encanta leer tu historia y compartir juntas un cachito de este camino.

Lo primero que despierta el autorretrato en nosotras es rechazo. Salir en las fotos no es cosa fácil, pero si además tenemos que hacer el doble trabajo de hacer y salir en la imagen, la cosa se complica más.

Si estás por aquí, seguro que la fotografía te gusta, y en mayor o menor medida, eres aficionada y te disfrutas de hacer fotos. Pero ponerse frente al objetivo pueden parecer palabras mayores.

Si no te has enfrentado nunca a la cámara, te animo a que lo hagas. Verás lo revelador que es. Deja que fluya delante del objetivo, sólo estás tú, no tiene por qué ir más allá. Disfruta y suelta todo aquello que aparezca en ese instante.

Si es tu momento, y quieres indagar más en esta herramienta, te invito a que te suscribas a mi boletín, porque pronto habrá una nueva edición de este taller en el que unas pocas mujeres nos juntamos para jugar y descubrirnos a través de la cámara.

Es un viaje fascinante.

Nos vemos la próxima semana ♥

5 formas de utilizar una ventana en tus fotografías

5 formas de utilizar una ventana en tus fotografías

¿Cuánto partido podemos sacarle a una ventana? Yo este fin de semana he comprobado que mucho. Es un elemento increíblemente fotogénico, y puedes jugar con él de muchas formas.  Por eso en el post de hoy quiero hablarte de 5 formas de utilizar este elemento.

Quizás lo más obvio es centrarnos en la luz, pero podemos jugar con ella de múltiples formas. Las composiciones, las texturas, los colores, etc.

Para ilustrar el post, te dejo fotos hechas en una misma ventana, pero utilizándola de diferentes formas. Sin duda ha sido mi elemento favorito de este pasado fin de semana en mi albergue favorito.

¿Comenzamos?

La luz.

Cuando empezamos con la fotografía, es habitual pensar que en los interiores de las casas no hay suficiente luz. Incluso la mayoría de las veces tiramos de flash. Pero si aprendemos a utilizar nuestra cámara en condiciones, nos daremos cuenta de que podemos (y tendremos mejores resultados) utilizar la luz que entra por una ventana, por pequeña que sea.

Si la ventana es pequeña, y el espacio grande, la luz será todavía más especial, así que disfruta y juega con ella.

Algo importante a tener en cuenta, es que la luz va variando a lo largo del día y del año. Por eso desde una misma ventana podemos conseguir efectos muy distintos. Dependiendo de la altura del sol, y de si está soleado o nublado. Investiga y recréate en cada una de sus fases.

Enmarca desde el interior.

¡Qué bonitas son las fotos mirando por la ventana! Me encanta el ambiente que se crea. El contra luz genera una atmósfera melancólica y romántica. Aprovecha a tope esas cualidades.

Busca la mejor perspectiva, y cuida mucho las líneas, para que la ventana se vea bien y no sufra distorsiones indeseadas. Es importante que no se vea torcida.

Si ves elementos que distraigan o molesten, no dudes en apartarlos. Modifica el espacio todo lo que puedas o necesites.

Enmarca desde el exterior.

No siempre es posible hacerlo desde la calle, pero cuando se puede, la ventana puede dar mucho juego. En este caso hay que tener más cuidado con la perspectiva y las líneas que desde dentro. Ya que normalmente no estaremos a la altura de la ventana, y es más probable que las líneas se nos vayan. No olvides cuidarlas al máximo en la toma, y si es necesario, ayudarte de la edición para corregirlas y que se vean bien.

Desde fuera tenemos mucha más luz, por lo que será mucho más sencillo registrar la cantidad que necesitamos. Así que puedes jugar con menos miedo.

A través de la ventana.

Los cristales, los reflejos, los marcos de la propia ventana… son elementos que tenemos que aprovechar.

Puedes salirte fuera y hacer la foto con la ventana cerrada, pero también puedes abrirla y servirte de la hoja de la ventana abierta para crear cosas bonitas y especiales desde el mismo interior.

Ten mucho cuidado con los reflejos, trata de que no salgan cosas indeseadas en zonas importantes como ojos. Y sobre todo cuida de no salir tú reflejada. A no ser que es lo que estés buscando.

Juega con el cristal.

Como decía, es un elemento increíble en sí mismo. Pero además podemos pensar en otras formas de utilizarlo. Dibujar en  él, crear efectos con agua… el límite es tu imaginación, como se suele decir.

Además de todo lo dicho anteriormente, te aconsejo que tengas en cuenta el color y las texturas. Son aspectos importantes para crear imágenes bonitas. En este caso se han utilizado gamas de colores cálidos para darle armonía al conjunto.

¿Te ha gustado el resultado? ¿Se te ocurren otras formas de utilizar una ventana? Me encantará leerte en comentarios.

Y si te apetece aprender fotografía, ya sea desde cero o profundizar en ella. Yo hago click es tu formación. Estamos a punto de cerrar las inscripciones, y no se volverán a abrir hasta octubre del 2019.

¡Corre a por más info aquí!

¿Por qué me gusta esa foto? | Aprende fotografía

¿Por qué me gusta esa foto? | Aprende fotografía

Estamos muy acostumbradas a ver fotografías. Hace no tantos años, no teníamos, ni por asomo, dicho hábito. ¿Recuerdas cuando teníamos que esperar a ver nuestras fotografías del viaje de fin de curso? Si me dices que no lo recuerdas, es que eres demasiado joven, pero te queremos igual ♥

Hoy en día, es una locura. Vivimos rodeadas de fotografías por todas partes. Las cámaras digitales, los dispositivos móviles, y por supuesto las redes sociales, han facilitado que nuestra cultura visual sea mucho mayor que hace 20 años.

Pero aún nos cuesta mucho mirar una imagen, y detectar por qué nos engancha, qué nos gusta de ella.

Pues hoy quiero escribir sobre ello, ya que en el proceso de aprendizaje me parece muy importante. ¡Vamos a ello!

Consumir sin asimilar

Lo normal es que veamos cientos de fotografías al día. Vamos dando al me gusta cuando alguna llama nuestra atención, pero aun así, sólo la dedicamos un par de segundos o tres. Pero, ¿qué nos hace darle al corazoncito? ¿Por qué nos gusta esa imagen?

Si estás aprendiendo fotografía, te recomiendo que inviertas tiempo en ejercitar tu capacidad de análisis y ver en una foto ya hecha, aquellos elementos que te hacen pararte en ella. Con este ejercicio, que al principio cuesta un poco (como todo en la vida), conseguirás agilizar tu mirada a la hora de hacer tus propias fotos. Además, irás asimilando lo que funciona y lo que no, y lo interiorizarás sin darte cuenta.

Es un gran ejercicio, de hecho forma parte de nuestro curso de fotografía sobre composición: EncuadrArte.

Aspectos que podemos analizar

Puedes empezar analizando aquellos aspectos que conozcas, como reglas de composición sencillas. Y con el tiempo ir ampliando el análisis.

También puedes observar aquello que, aunque no conoces, detectas en la imagen y de alguna forma te atrapa.

Veamos qué tipo de cosas puedes analizar en una fotografía.

  1. Datos exif: Son los datos más técnicos con los que se ha hecho la toma. En algunas redes sociales, y si el autor lo permite, están accesibles. De esta forma puedes ver cómo se hizo. Analiza y piensa por qué crees que tomó esa decisión y no otra. También reflexiona sobre cómo crees que afecta a la fotografía y cómo sería de haber tomado otra decisión diferente.

Si no tienes accesibles los datos exif, también puedes tratar de adivinarlos. Es interesante hacerlo de esta forma, ya que hacemos el trabajo al revés: vemos la foto, y pensamos en cómo podría estar hecha.

Estos son los datos a analizar en este apartado (puedes analizar otros, pero estos son los más básicos):

  • Apertura del diafragma
  • Velocidad de obturación
  • Iso
  • Focal elegida

 

  1. Composición: la composición es la forma en la que colocamos los elementos dentro de un encuadre. Disponerlos de forma atractiva para el ojo es lo que diferencia una fotografía increíble de una correcta. Hay quien juega con ella de forma magistral y entonces nos atrapa en su imagen.

Hay reglas muy básicas, que se aprenden cuando empezamos a fotografiar. Y otras más elaboradas, que conseguimos manejar y comprender cuando ya tenemos cierta destreza. Aquí enumero algunas sencillas que puedes empezar a observar:

  • Regla de los tercios
  • Regla de la mirada
  • Espacio negativo
  • Profundidad de campo

 

  1. La luz: esta la podemos meter dentro de la composición. Pero es tan importante en fotografía, que me parece que se merece su propio lugar.

Observarla, pensar en su dirección, la intensidad, cómo ha medido la persona que hace la foto, etc, puede ser un ejercicio muy divertido.

La luz determina en gran medida el estado de ánimo de la imagen.

  1. La edición: otro de los aspectos vitales de la fotografía. Si analizas cosas como: el color, el contraste, la saturación, los matices, el balance de blancos… Conseguirás ver más allá y percibir por qué esa foto te ha enganchado.

 

No todo es hacer click

Cuando estamos aprendiendo, tenemos que acostumbrarnos a ver un poco más allá. Hacer muchas fotos es importante, pero también observar aquellas que funcionan y ver qué puntos las hace tan interesantes. Con este ejercicio conseguirás aligerar ese proceso, y hacerte consciente de lo que a ti te gusta en una fotografía. Algo básico para poder desarrollar un estilo personal.

No se trata de acertar todo, de hecho, no vamos a saber si acertamos o no en la mayoría de las ocasiones. Pero el poner a trabajar nuestro cerebro hará que vayamos comprendiendo y asimilando. Te lo recomiendo.

Y si te apetece saber más sobre todo esto, te invito al mini curso de fotografía que acaba de empezar. Vamos a ver todos estos aspectos y es el preámbulo de algo muy grande que viene después. Así que, si no te quieres perder nada, puedes apuntarte pinchando aquí.

El próximo martes más y mejor. ¡Un abrazo!

Lo que necesitas (de verdad) para hacer mejores fotos |Parte 2

Lo que necesitas (de verdad) para hacer mejores fotos |Parte 2

La pasada semana nos centramos en el aprendizaje de la cámara. Una vez que has comprendido cómo se hace una fotografía, es cuestión de práctica. Todas hemos pasado por ese proceso, y poco a poco verás tus mejoras.

Requiere mucha práctica para integrarlo y ser rápida a la hora de hacer la foto. Pero es un aprendizaje mecánico, al igual que conducir o montar en bicicleta.

Pero también hablamos de otro aspecto fundamental para que tus fotos: aprender a mirar.

Este aspecto tiene un proceso de aprendizaje diferente al anterior. Aquí se encuentra la magia de la fotografía, y lo que hará que tus fotos se identifiquen como tuyas.

Aprender a mirar

Una de las cosas que más le agradezco a la fotografía es que me aporte el súper poder de disfrutar de la vida de una forma mucho más intensa.

Normalmente vamos por la vida corriendo, y pasamos más tiempo con la idea de llegar a los sitios más que en disfrutar del camino que tenemos que recorrer. La fotografía te aporta calma y sobre todo hace que te pares ante los detalles. Además, con el añadido de que puedes volver a ellos una y otra vez porque lo has inmortalizado para siempre.

Aprender a mirar es, para mí, tan importante o más que aprender a utilizar la cámara. La técnica hay que aprenderla, no quiero yo decir lo contrario. Pero una foto con una técnica impecable pero sin alma, frente a una imagen sin técnica pero que te remueve por dentro…yo no sé tú, pero yo lo tengo claro. Me quedo con la segunda.

Tu propio lenguaje

A través de la fotografía conseguimos comunicar, contar historias, y dar voz a cosas que quizás de otro modo no somos capaces.  Para ello, nos valemos de la composición, de la interpretación de la luz, incluso de la edición.

Todo esto también requiere práctica, y conocer ciertas reglas para poder comenzar.

Basándonos en las imágenes que vimos la semana pasada, vamos a analizar un poco más sobre algunos aspectos que podemos tener en cuenta cuando hacemos nuestra foto. Te lo explico mejor con el vídeo.

Evolucionar con la fotografía

Lo mejor de la mirada en fotografía, es que evoluciona. No sólo porque aprendas más, también porque tú cambias y ella contigo. Es algo vivo que se nutre de la inspiración y de las vivencias.

Si te apetece empezar a mirar de forma diferente, estoy rematando un mini curso online y gratuito que comienza el próximo lunes día 24, y que entre otras cosas, abordará temas como los visto hasta ahora.

Si aún no te has inscrito, no dejes de hacerlo, estoy segura de que te va a aportar mucho.

Pincha aquí si quieres más información e inscribirte.

¡Nos vemos el martes que viene!

Lo que necesitas (de verdad) para hacer mejores fotos |Parte 1

Lo que necesitas (de verdad) para hacer mejores fotos |Parte 1

Cuando comenzamos a prestar atención a la fotografía, todo nuestro afán es tener un mejor equipo. Es el error más frecuente en los inicios. Pensamos que la mejora de nuestras fotos pasa por un mejor equipo, y que si lo tenemos, nuestro trabajo será muy diferente y de mayor calidad. Pero nada más lejos de la realidad.

Así que hoy vengo a tirarte un mito por los suelos, y a mostrarte lo que realmente necesitas para hacer mejores fotografías.

¿Me acompañas?

La cámara no hace las fotos

No sé si habrá algo que nos dé más rabia a las personas que hacemos fotos que escuchar la típica frase: “claro, con esa cámara”.

Esta afirmación le entrega a la cámara toda la responsabilidad de una buena o mala imagen y deja  a la persona que hay detrás como un objeto sin importancia. Cuando en realidad el objeto es la cámara y simplemente nos ayuda a capturar aquello que vemos.

Así pues, hay 2 cosas que tenemos que hacer para mejorar nuestras imágenes (hoy nos vamos a centrar en hablar del primer punto):

  1. Aprender a utilizar la cámara (sea cual sea), es decir, conocer la técnica fotográfica.
  2. Aprender a mirar (entrenarnos y desarrollar nuestro propio lenguaje visual).

La importancia real de una cámara

Al equipo hay que darle la importancia que tiene, ni más ni menos. Si estás pensando en empezar en esto de la fotografía, cualquier tipo de cámara te sirve. Lo ideal es que te permita intercambiar lentes, y disparar en modo manual.

Claro que cámaras más avanzadas tiene más prestaciones, y que puede que haya situaciones que una cámara más básica no pueda solventar con buena calidad. Pero créeme, hasta llegar ahí hay mucho que puedes hacer con una cámara más sencilla y quizás para tus necesidades sea suficiente.

Saber o no saber utilizar la cámara, esa es la cuestión

Para que puedas ver de lo que hablo de forma visual, te traigo un vídeo que realicé hace unos meses. En él puedes vernos a Ana y a mí haciendo fotos con el mismo equipo:

Una canon 6D y un 35mm 2.0.

Ana no sabe disparar en manual, y es la primera vez que coge esta cámara en sus manos. Por ello utiliza la cámara en modo automático.

Quiero que veas la diferencia que existe entre saber utilizar el equipo que tienes y no saberlo. Y por supuesto, conocer la técnica fotográfica.

Aviso: Todas las imágenes que vas a ver son imágenes sin editar, tal cual salen de la cámara.

 

Fíjate en lo que ocurre cuando delegamos la responsabilidad de nuestras fotos a la cámara. Las fotos salen movidas, oscuras allí donde queremos que haya más luz, etc.

Cuando sabes utilizar la técnica y nuestro equipo, podemos decirle a la cámara cómo queremos nuestra imagen. Y eso es lo que hace que la imagen mejore de verdad.

Tú decides

Ya lo ves, si sabes cómo exponer, si sabes manejar el balance de blancos, medir la luz, hacer enfoque selectivo, y algunas cosas más, serás tú la persona responsable de la fotografía. Podrás hacer la foto como quieras, jugar con la luz y contar la historia desde tu punto de vista en vez de hacerlo desde el de la cámara.

Para profundizar en este y  otros temas básicos en el aprendizaje de la fotografía, he creado un mini curso gratuito y online de una semana que comenzará el 24 de septiembre. Si te apetece saber más sobre él y apuntarte, pincha aquí.  Ya estamos trabajando en el grupo privado de Facebook al que podrás entrar al inscribirte. ¡Te espero!

Nos vemos la semana próxima con la segunda parte de este post, donde hablaremos de aprender a mirar.

¡Hasta el próximo martes!

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